Del escenario al set: cómo adaptarse al lenguaje audiovisual
Muchos actores formados en teatro sienten que deben reeducar parte de su expresividad cuando dan el salto al cine o la televisión. En ese proceso, contar con una formación específica ayuda a pulir matices, ajustar energía y entender el ritmo de la cámara. Programas como el Máster de interpretación están pensados para acompañar esa transición y preparar al actor para los retos del medio audiovisual actual.
Hay que tener en cuenta que en teatro los actores proyectan la voz para que les escuchen todos los que están en el espacio hasta la última fila. Sin embargo, en los rodajes del cine o las series todo es más natural ya que la cámara lo capta todo sin problema. Además, en el teatro la obra se va desarrollando en orden lineal: de principio a fin. Mientras que en los rodajes de cine o televisión se graba fuera de secuencia y se saltan escenas. Por eso el actor debe saber adaptarse a las necesidades de estos rodajes.
Además, en el teatro el público está presente y el actor va notando sus reacciones a medida que se va desarrollando la obra. Sin embargo, en el set de rodaje el actor tiene que actuar solo para la cámara y el ambiente solo lo crean los técnicos que no suelen expresar sus opiniones sobre la actuación del actor. Además, el actor suele estar condicionado a la hora de actuar por el entorno técnico como las luces, los micros y las cámaras.
La importancia de cursar un Máster de interpretación
Una de las formas para prepararse para este cambio puede ser cursar un Máster de documentación. Y es importante elegir uno en el que sus profesionales cuenten con una formación sólida en este tema y con experiencia en la impartición de estas clases.
Con el Máster Avanzado de Interpretación de Mads lograrás adaptar tu experiencia en el teatro a este nuevo entorno y aprenderás a moverte ante la cámara. Este intensivo programa de 6 meses te proporcionará herramientas y técnicas especializadas para destacar en cine, televisión y plataformas digitales. Con un enfoque práctico y personalizado, aprenderás a dominar la interpretación perfeccionando tus habilidades en múltiples géneros y estilos.
Los alumnos logran adquirir una comprensión profunda de las técnicas interpretativas ante la cámara y desarrollan la capacidad de análisis y adaptación a distintos géneros y estilos narrativos como intérpretes. También aprenden a crear y desarrollar personajes, aplicando las técnicas adecuadas para cada género y formato audiovisual.
Por último, con este Máster los alumnos logran fortalecer sus habilidades para trabajar en colaboración con equipos multidisciplinarios, comprendiendo la dinámica y los desafíos de cada rol en un rodaje.
En este Máster Avanzado de Interpretación se trabaja de manera directa con profesionales de la talla de Eva Leira, Yolanda Serrano y rueda bajo la dirección de Claudio Tolcachir. Los participantes llevarán a cabo el rodaje de un cortometraje escrito específicamente para ellos, trabajando bajo la dirección de Claudio Tolcachir, un conocido director a nivel internacional. Esta experiencia final permite aplicar todas las habilidades adquiridas durante el máster en un rodaje real.
